从逆境中走出的艺术之光

——青年画家王云飞专访  作者：刘书豪

中治凤凰在线报道  近日，本站社长刘书豪有幸结识了一位正在艺术道路上稳步前行的青年画家王云飞先生。在深入了解他的经历与作品后，我们被他的人生故事与艺术追求所打动。这位现年43岁的艺术家，用他坚韧不拔的意志和对工笔画的热爱，书写了一段从贫苦童年到艺术新秀的动人篇章。

童年立下艺术誓言

王云飞出生于上世纪八十年代河北的一个偏僻小村。父母是普通的庄稼人，生活清贫。自小喜爱涂鸦的他，在小学时便展现出绘画天赋，文化课成绩也一直名列前茅。然而，优异的成绩却引来同学的嫉妒与欺凌，面对误解和家庭的困顿，年幼的王云飞默默许下誓言：一定要通过绘画闯出一片天。为了贴补家用，他利用假期卖葡萄、贩蔬菜，将微薄的收入一部分交给父母，另一部分用来购买绘画工具。尽管后来因家庭原因放弃了重点中学的入学机会，他始终没有放弃对美术的追求。幸得一位副校长的赏识，他被推荐进入美术院校学习，艺术之路从此展开。

求学路上的坎坷与坚持

然而，命运再次给他出了难题。一次意外冲突导致他头部受伤，父母误以为他惹是生非，一度中断他的学业。但王云飞没有气馁，他决心靠自己的力量继续追梦。为了筹集学费，他起早贪黑做小生意，最终进入石家庄附近的一所美术学校深造。在校期间，他每天骑行数十里拜师学艺，兼学装裱与壁画，甚至曾在高空作业中摔下，所幸无大碍。毕业后，他意识到艺术离不开生活，又辗转多地，边打工边学习，曾到壁画厂当力工，只为进一步提升技艺。

博采众长，自成风格

为了更好地钻研工笔画，王云飞先后临摹了何家英、王美芳等名家的人物画，以及喻继高、金鸿钧的花鸟作品。但他深知，模仿只是起点，艺术需要自己的语言。在长期坚持中，他逐渐形成了细腻而富有气韵的个人风格。为维持生计并继续创作，他曾带着作品闯荡北京，一度拮据到夜宿车站、每日仅以煎饼果腹。然而，这些艰辛没有磨灭他的热情，反而让他的画笔更加沉稳有力。

工笔画：传承千年的国粹艺术

工笔画作为中国传统的独立画种，起源于战国，兴盛于唐宋，至今已有数千年历史。其特点在于细腻逼真、层层渲染，色彩丰富而持久。王云飞尤为擅长在绢帛上创作，他认为绢上作画更能体现“东方神韵”，通过正反染色、多次晕染，可达到厚重而朦胧的艺术效果。

如今，王云飞的作品已逐渐受到市场与藏家的关注，其工笔画作每平方尺价格已达六万元。但他依然保持着朴素的生活与专注的创作态度，继续在工笔画的道路上深耕。

展望未来

“艺术源于生活，但更要高于生活。”王云飞表示，他将继续以画笔描绘祖国山河，传承工笔画这一文化瑰宝。我们期待这位从逆境中走出的画家，在未来绽放更耀眼的光芒。

编辑手记

王云飞的故事，不仅是一个艺术家的成长历程，更是一段关于坚持、勇气与热爱的见证。在浮躁的当代社会，他的执着与纯粹，尤为值得我们深思与致敬。